[最后的晚餐]曾梵志的《最后的晚餐》好在哪里？

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于最后的晚餐的问题，于是小编就整理了5个相关介绍最后的晚餐的解答，让我们一起看看吧。

曾梵志的《最后的晚餐》好在哪里？

作者试图通过借用“最后的晚餐”来演易我国小孩的教育与成长，把画中13个人物换成了带红领巾的小学生，他们好像是小学毕业了，大队长招集几个队员一起最后聚聚，吃顿晚饭就各奔东西，到不同的中学去了。中国的小孩过得很像大人，从小就加入“少先队”，开始接触政治，到小学毕业时思想都比较成熟了，有些人已经懂得阿谀奉承，拉关系，拉一派，打一派等等。画中可以看到他们的各种表情，各怀心事，他们看上去是小孩，其实更像大人。

艺屿EYESVOT|曾梵志

属于这个时代的艺术家

改革开放之后，才几年，

中国人现代艺术的种子，愈发茁壮。

我在想世上的现代艺术家也够多了吧。

然而，

然而，曾梵志绝对是是个“异类”。

经典的艺术，时间会检验。

有些事是不能做的，有些话是不能说的。

艺术的语言是要用“心”感受的。

天价拍卖

《最后的晚餐》2001年完成后，被著名收藏家尤伦斯夫妇收藏。

是曾梵志“面具系列”中更具代表性的巨幅作品，

与达芬奇的著名壁画作品同名。

当代艺术家曾梵志2001年油画《最后的晚餐》，5日晚间以1.8亿港币成交，创下亚洲当代艺术品纪录。

好与坏不能评判一件艺术品的价值。

所以，我想从旁观者的角度来回答你。

早在2001年，

大陆当代艺术家曾梵志画作《最后的晚餐》，

创亚洲当代艺术品更高成交价，

其中的隐喻，以现代艺术的表达展现，

显然是站在西方价值观的基础上，审视我们自己。

有人说，讽喻性质强烈，向经典致敬的再创作，也是比较流行的艺术创作形式。

有人说，从整个《面具系列》去赏析，才比较全面。

有人说，可以说这是史上政治性讽喻最强的油画作品。

也有人说，曾梵志先生这幅折射中国物化时代的作品，谁放在美术馆或家里都是找抽啊，尤其是要对着官员炫耀式展览一定不受待见。

……

要了解它“好”在哪一定离不开，对“面具系列”的解读了。

《最后的晚餐》将所有的宗教人物换了，

而原作中的犹大，则由戴金黄色西式领带的人物饰演。

曾梵志曾表示，“打领带1980年代开始在大陆普及，而金色领带代表金钱、代表西方资本主义。”

金色领带无疑是社会变革的信号；

墙壁上中国书画和桌上的红色西瓜则代表旧时代的社会环境，

《最后的晚餐》暗喻了1990年代我国经济改革时期的变革。

最后，回到你的问题，艺术本无“好”与“坏”，如果我有钱我也要买一幅来收藏。

这算从另一个角度来回答你的问题吧……

再发几张喜欢的，框，西瓜，面具，红领巾等关键词，

当代艺术家曾梵志的作品《最后的晚餐》以1.8亿港元成交，引起了业界广泛的关注和讨论。那么这幅画到底好在哪里？对中国当代艺术又意味着什么呢？

下面肯定有人会答“洗钱”，也有大批群众跟着点赞。拍卖这些年被妖魔化得太严重。一是因为中国的一级市场发展不均，二是画廊交易私密，不知道交易价格，但拍卖的数字是公开的，高价很扎眼。其实拍卖场天价的诞生，比如齐白石的4亿，一口加价达到1千万时，其实也没什么感觉了。而这个1.8亿更多的是数字，大家可能已经见怪不怪了，反正也没让你掏钱。

看不懂的天价

对于当代艺术品价格，很多人也表示“看不懂”。也有人直接表露，当代艺术家的作品以1.8亿港元成交，泡沫太大。大尺幅的作品取得高价是可预见的，但是对于一位在世的年轻画家，其作品拍出如此高的价格，其中的原因是无法用市场规律得到解释的。

欣赏不了的画作

对于《最后的晚餐》大众却难以理解，画面无聊地描绘了13个少先队员吃西瓜的情景，到底要表现什么呢？又有什么寓意？

苏富比对该件作品解读为：曾梵志的《最后的晚餐》把所有的宗教人物换成戴上面具的少先队成员，系着红领巾在桌前吃着西瓜。此作是对经济日益发达的中国的一种隐喻，红领巾代表共产主义理想。以恢宏的气势，捕捉了中国社会在 1990 年代经济改革时期的面貌改变，是当代中国艺术中极具代表性的一件作品，认为该作完全体现了当代。

何来恢宏的气势？又怎么体现了？而一直被诟病的点就是达芬奇《最后的晚餐》的山寨版，12门徒变成了红领巾少年，画作没有任何创造性。

天价与现实的距离

当代艺术品迈入亿元大门，可以提升从业者的信心。从根源来说，当代艺术品市场需要的是补足大量基本工作，从基础做起，培养公众审美能力，培养真正的藏家和消费者，唯有如此，才能建立一个持久健康的市场。

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《最后的晚餐》这幅有名的意大利画，用了多久时间画出来的？

据说,意大利著名的艺术家列奥纳多·达芬奇历时7年绘制了《最后的晚餐》这幅佳作。 画中耶稣和十二门徒的形象均来自现实中的人。 达芬奇创作这幅作品时,曾仔细观察过无数的年轻人,想寻找一张神圣的、能表现耶稣品格的面孔。 费力搜寻了几星期之后,一个19岁的年轻人被选定为耶稣画像的模特。历时6个月,达芬奇创造出这幅名画的主角。在以后长达6年的时间内,达芬奇继续努力着,逐个找到适合11位门徒的模特并完成了画像。这幅画的中间留下了犹大的位置,这是完成这幅作品最后的一步。这个门徒,就是为了30枚银币而背叛耶稣的人。 达芬奇要寻找一张贪婪、奸诈、伪善、冷酷、无情的面孔,一张能描绘出出卖朋友特征的面孔。 在现实生活中寻找能体现犹大特征的模特确实很难,费尽了周折,终于有人带话给达芬奇,说在罗马土牢里发现了一个因谋杀罪而被判处死刑的犯人,几乎完全符合达芬奇的要求。 达芬奇马上赶到罗马。站在达芬奇面前的是一个皮肤黝黑的人,肮脏蓬乱的长发懒散地遮在脸上,阴郁的面孔透着一股邪恶的、堕落的神情。达芬奇终于找到了他想要的能表现犹大特征的人。 经过罗马国王的特许，这个死刑犯被押送到米兰，每天在指定的时间坐在达芬奇面前，供这位天才艺术家绘画。几个月后,达芬奇终于画完了最后一笔，他对卫兵说：“我画完了,你可以把这个囚犯带走了。” 就在这时,死刑犯突然摆脱了卫兵的控制冲向达芬奇,他哭着喊道:“噢,达芬奇,你看看我,你认不出我是谁吗?” 达芬奇仔细端详着死囚犯,然后对这个凝视了几个月的面孔说:“不,在士兵把你从罗马土牢里带出来之前,我从未见过你。” 听了达芬奇的话,死刑犯抬头望着天空叹道：“噢,上帝,我真得那么堕落吗?”然后他转向画哭泣：“达芬奇,你再看看我,我就是7年前给你做耶稣画像模特的那个人啊。” 所以，你是耶稣，还是犹大，完全取决于你自己。

最后的晚餐百科？

《最后的晚餐》是意大利艺术家列奥纳多·达·芬奇所创作，以《圣经》中耶稣跟十二门徒共进最后一次晚餐为题材。

画面中人物的惊恐、愤怒、怀疑、剖白等神态，以及手势、眼神和行为，都刻画得精细入微，惟妙惟肖，是所有以此题材创作的作品中最著名的一幅。收藏于意大利米兰圣玛利亚感恩教堂。

最后的晚餐完整故事？

1. 故事完整2. 因为最后的晚餐是一部电影，讲述了一个家庭在一起吃最后的晚餐，回忆过去，面对未来的故事。
影片通过家庭成员之间的对话和互动，展现了家庭成员之间的情感纽带和家庭价值观念的重要性。
3. 除了电影之外，最后的晚餐也是一个文化现象，代表了家庭团聚和重视家庭价值观念的重要性。
这个故事也提醒我们，在快节奏的现代生活中，要重视家庭和亲情，珍惜和家人在一起的时间。

1. 故事中的最后的晚餐是完整的。
2. 因为在故事中，主人公和他的家人为了庆祝他们的团聚，准备了一顿丰盛的晚餐，并邀请了亲朋好友一起分享。
虽然在准备晚餐的过程中遇到了一些困难，但最终他们克服了一切，享受了一顿美好的晚餐。
3. 这个故事告诉我们，无论在生活中遇到什么困难，只要我们坚持努力，就一定能够克服难关，获得成功。
同时，也提醒我们要珍惜和家人、朋友的团聚时光，共同创造美好的回忆。

最后的晚餐含义？

达·芬奇的《最后的晚餐》不仅标志着达·芬奇艺术成就的更高峰，也标志着文艺复兴艺术创造的成熟与伟大。这件作品达到了素描表现的正确性和对事物观察的精确性，使人能真切感受到面对现实世界的一角，在构图处理上也取得了巨大成就，人物形象的组合构成了美丽的图案，画面有着一种轻松自然的平衡与和谐。

更为重要的是，他创造性地使圣餐题材的创作向历史源流的文化本义回归，从而赋予了作品以创造的活力和历史的意义。

《最后的晚餐》是意大利艺术家达·芬奇所创作，以《圣经》中耶稣跟十二门徒共进最后一次晚餐为题材。画面中人物的惊恐、愤怒、怀疑、剖白等神态，以及手势、眼神和行为，都刻画得精细入微，惟妙惟肖，是所有以此题材创作的作品中最著名的一幅。收藏于意大利米兰圣玛利亚感恩教堂。

中文名：最后的晚餐

外文名：The Last Supper

作者：达·芬奇

画种：油画（有争议）

创作时间：1494年~1498年

到此，以上就是小编对于最后的晚餐的问题就介绍到这了，希望介绍关于最后的晚餐的5点解答对大家有用。