有人可以评价下《福贵》这部剧吗？：老牛儿童探索馆

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于老牛儿童探索馆的问题，于是小编就整理了4个相关介绍老牛儿童探索馆的解答，让我们一起看看吧。

有人可以评价下《福贵》这部剧吗？

《福贵》全剧的确没有一个大人物。电视剧《福贵》拍得非常质朴、平实，没有大明星，也没有让人眩目的商业元素，但是，必须承认，我们已经很久没有看到过内涵如此丰富的电视剧了。

　　《福贵》，通过福贵一生的经历，描写了从解放前的1946年到三中全会几十年中国农村的生活画面和时事变迁。以一段真实艰辛的

历史为背景，以平凡的人的经历体现出了不平凡的历史真实和人生内涵，表现出了中国农民真实的生活状态，顽强的生活意志，宽容的脑怀和人生的真善美。

　　该剧把一部历史长卷微缩于一人，一家，一地，小中见大，沧桑感，历史感渗透于细节之中，主要演员表演精到，故事情节感人至深，可视性佳。

福贵、福贵，什么是福贵，谁又是福贵。这部电视剧每集片尾都唱。

"五福临门是天上的云朵

大富大贵是铁树上的花蕊

福在平安，贵在滋味"。

真的，这部剧有血有肉，基本上就是给你活生生把那个时代一个人平安喜怒、悲喜交加的一生掰着指头按给你看。没有人看完不会思考这个问题的，人活着到底是为啥？亲人、朋友、财富、名声、享乐、受罪都是为啥？

看完这个剧，只想说没有什么是应该，活着就是偶然。世事无常，命运无常。天地不仁以万物为刍狗。在偶然的生命里，在无常的世事中，尽力活着，求福求贵，福在平安，贵在滋味。

富贵这部电视剧演的非常好，把人的真善美，恶丑陋都表现的很淋漓尽致，故事发展贴和时代背景，让人很有感触，许多场景能让人潸然泪下，让我们这些对过去苦难有健忘症的现代人有很好的反思，希望多拍一些这样比较真的故事，少拍一些浮夸的神剧，对形成我们现有社会正确的价值观很有益处。

《福贵》全剧的确没有一个大人物。电视剧《福贵》拍得非常质朴、平实，没有大明星，也没有让人眩目的商业元素，但是，必须承认，我们已经很久没有看到过内涵如此丰富的电视剧了。

《福贵》，通过福贵一生的经历，描写了从解放前的1946年到三中全会几十年中国农村的生活画面和时事变迁。以一段真实艰辛的

历史为背景，以平凡的人的经历体现出了不平凡的历史真实和人生内涵，表现出了中国农民真实的生活状态，顽强的生活意志，宽容的脑怀和人生的真善美。

该剧把一部历史长卷微缩于一人，一家，一地，小中见大，沧桑感，历史感渗透于细节之中，主要演员表演精到，故事情节感人至深，可视性佳。

这部剧豆瓣评分很高，讲述的是富贵一家沉浮于世，富贵亲人相继离开，沉重的打击让人无法接受！从解放前到文化大革命结束，富贵父母死了，子女死了，老婆去世，女婿挂了，每走一个人都让人觉得心酸。尤其是二喜（富贵的女婿）刚刚当了爹，回家报喜时，被红卫兵打折腿，掉下河淹死，他最后那句“我的老婆，孩子”，真的心在滴血。富贵一家人朴素，乐观，富贵也不计较带上高帽被批斗地主。解放后宁静安详的生活也没有降临在他们家，也许这就是真实的那个年代家庭的写照。

这部剧让我们庆幸自己活在当下社会，没有经历怎么多磨难！我们每个人更应该深刻思考我们应该如何过自己的一生…

7月初带老人孩子（小学毕业生）去北京玩，坐火车，有什么好玩的地方推荐？

北京可去的地方我认为大概有以下：

1：升旗仪式，毛主席纪念堂，人民英雄纪念碑、 国家博物馆、深度游故宫，恭王府，什刹海

2：八达岭长城，远观居庸关，圆明园，定陵

3：颐和园，天坛公园，军事博物馆，鸟巢、水立方

4：南锣鼓巷，前门大栅栏。三里屯，西单

鉴于你带了小孩去，更好带他们去下清华北大，给他们一点学习的目标感，虽然未必以后一定能考到那里，但也许可以给他们燃起一颗认真学习的种子！

以上其实按数字标记的一行是可以一天游玩，但应该是跟团去，有团安排可以，自己不熟悉，自由行，可以根据自己的时间选一部分去玩玩

首先故宫是必须去的，来北京没去故宫等于白来一趟，其次是颐和园，是清朝更大的园林建筑也值得一看，然后就是去鸟巢水立方顺便去奥林匹克公园走走，这就三天了，如果再待两天可以考虑去爬长城，毕竟不到长城非好汉嘛，然后最后一天可以去欢乐谷，小孩子一定都喜欢的目前北京更大的游乐场。

带孩子去首都北京，是一件非常幸福而有意义的事情，不仅可以给孩子好好讲讲中国的近代史，还可以去体验一下爱国主义教育。给您分享几个老人孩子都必到景点。

1、天安门广场看升国旗，目前的天气大概是凌晨4:30左右升旗，所以3点左右就要起床，不然站太远看不清楚，让孩子领略一下国旗班的风采，顺便在天安门广场看一看人民英雄纪念碑，给孩子讲讲为新中国浴血牺牲的人民英雄，已经现在我们来之不易的民族复兴，给孩子树立正确的爱国主义价值观。

2、看完升旗仪式，稍事休息，吃完早饭就可以登天安门城楼，在城楼上看看北京现代建筑与宫廷建筑的相得益彰，和谐共存，也可以给孩子讲一讲，开国大典毛主席带领新中国领导人及元勋们，就站在城楼上宣布，中华人民共和国成立了，孩子该有多么的自豪。

3、登完天安门城楼，往里走就是故宫了，故宫博物院里面，珍藏着中华上下五千年的历史文物，仿佛在告诉我们中华民族是一个有着悠久历史和文化的国家，虽然历经磨难，确始终立于世界之林而不倒，在里面更多的可以给孩子讲讲明清历史，康乾盛世，相信这段旅程会给孩子带来很大的收获和帮助，祝您旅途愉快！祝孩子健康成长！

乡村旅游更大的亮点突出在哪些方面？

乡村旅游更大的亮点就是突出，农村的特色，包括农村原生态的房屋，民俗文化，生态养殖，无公害纯绿色的农村种植，打造特色的吃住玩一体的农家院。让游客感受到那种纯朴的民间气息，切实享受到清凌凌水，蓝盈盈的天，连绵起伏的青山。让游客内心里有一个和其它地方旅游相比较，反差很大。给人流连忘返的感觉，体现出民间那种与世无争，日出而作日落而归的世外桃源般生活，这就是乡村旅游特色亮点。

乡村旅游的亮点就是以原生态为打造目标。不要画蛇添足，搞一些说扬不扬，说土不土的玩意，最后不伦不类。乡村旅游打造的是一方文化特色，可以是孝文化，有展览，有现实，供大家学习。也可以是农副产品特色，打造亲子采摘绿色无公害无污染的农副产品供游客选择性的提供服务。

几曾何时，我们原来只有狗吠鸡鸣，鸟语花香的村庄在不知不觉中就热闹起来了。穿着奇奇怪怪，花花绿绿的男男女女，老老少少，打破了村里的宁静。看着古老的廖家烽火楼，巍峨的五龙山，啧啧称奇。钻进神秘的观音洞，这里摸摸，那里看看，又是装香又是许愿的。还有那七眼泉的瀑布水，硬是争先恐后的从石缝里挤出来，带着一群土鱼儿，一路唱着歌。在渔家桥内，动时锦上花。渔家桥下，静处碧如玉。奇了怪了，童子浪的峡谷里，传来了贺老总剿匪的枪声。回音谷内，看到了台湾省的版图。午日下峡口的红礕，飞雾中架起了彩虹的桥梁。醉了吗？醉了，醉入了仙乡。慢着，毛家峡的绝壁，飞流直下三千尺，夏日里也有秋天意。水帘洞中穿越，惊了灵猴湿了衣。累了吗？累了，躺下休息吧。哇！又咋了？城里来的小娘们手指半空羞遮面，哈哈！仙人撒尿，好大的家伙挂在崖顶，水柱从云端劲泻深涧…

乡村旅游的亮点应突出民族传统，乡风民俗，历史名人，乡贤达人，抓住地域特色，美食及特产。结合互联网+ 旅游等新时代，展示新农村，各项旅游配套设施完善，让旅游者来得高兴，玩得开心，住得安心。

一是要有乡村特色景点。既然是乡村旅游，从景点打造上就要突出乡村特色，尽可能原滋原味，近可能与大自然相协调。还可以结合种植、养殖来打造旅游景点。乡村景点不能洋气，尽量原始，包括房物建筑，都要突出乡村特点。

二是要突出乡村特色美食。不能像高档餐厅那么精致，而是从原材料选择，到加工成菜品，都要有多村特点。越土的估计越受欢迎，突出绿色生态。诸如野菜、土鸡、土猪，没打农药的疏菜等。环境也应简单朴实，有乡土气息。碗更好都用土巴碗。

三是旅游项目要突出乡村特色。让大家玩城里边没玩过的，比如捉渔、抓鸡、耕地等，农活体验试项目估计会很受欢迎。

当然，各地乡村在气候、环境、植被、物产、习俗等多方面有很大差异性，乡村旅游一定要突出址域特色。

请问:画匠、画家、书画艺术家有什么区别？艺术家的画作有什么特质？

所谓画匠就是能熟练掌握各种技法去复制别人的东西，没有自己的思想内涵，能称为画家的人，都是在熟练掌握了传统书画基础知识上，在创作过程中赋予作品一定的个人情感，形成了一定的风格，所谓师古而不泥古，能称为书画艺术家的人，那就是在成为画家后，经过长期的积淀，在传统的基础上，能形成一种超越前人的风格，引领潮流时尚，受到大众的推崇，这就是我个人的一些见解，不当之处，请多指教！谢谢！

想知道画匠、画家、书画艺术家的区别，首先要知道三者称谓的含义。

画匠: 以继承前人的绘画的技能作为终其一生的手艺，并用其谋生，或对绘画技能略作创新，以适应时代要求的应该称为画匠。

画家: 能够全面掌握绘画技术，有一定的鲜明艺术持色，但还缺少富有魅力的艺术感染力。

书画艺术家: 通常被认为具有相当艺术成就的，且被同行公认的具有很高人气的书画家。

三者的区别在于画匠只是机械的继承前人的成里，或很少有创新，即使有创新也是局部的。而画家则是同样继承前人绘画 *** ，并在此基础上形成一定的鲜明个人特色，具有灵动的风格而不是机械模仿。书画艺术家则是完全具有自己的艺术风格，区别于任何前人的艺术风格。

画匠的画如藏族的唐卡壁画，敦煌莫高窟壁画，年俗画，其他民族的建筑画作，家具画作等，都具有民间色彩和固定的画作格式。

画家和书画艺术家的画就显得灵动多变，具有各自的风格。下面举例说说我国著名的书画大家的艺术风格。

齐白石是我国现代绘画大师，擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄滋润，色彩浓艳明快，简洁生动，意境淳朴，天趣横生。

白石老先生一生画作无数，代表作为《虾》《荷影图》《蛙声十里出山泉》，他画的大白菜堪称一绝，是绝世之品。

老先生一生酷爱画虾，他笔下的墨虾工笔细巧，灵动可爱，或一只或两只，或多只虾在起，有时看似凌乱，却纤毫毕现，凌乱中又是那么清晰。

《蛙声十里出山泉》极富想象力，远处黛绿的山，一泉山水奔泻而下，水中几个小小的蝌蚪，一只青蛙不见，却仿佛听到青蛙在十里之处的叫声。这让人想去一幅古画: 深山藏古寺，不见寺庙，高山下一条河流，一个和尚在挑水，两者似乎有异曲同工之妙。

李可染是著名的山水画艺术家。他的山水画大气磅礴，气势雄伟。

李可染大师曾经为了写生，行程数万公里，这在我国的画家中实属罕见。他的《万山红遍》闻名于世。还有《爱晚亭图》《井冈山》等。

他的《漓江图》《牧童》也让人喜欢。《漓江图》画风凝重，层次感极强。山下的人家，水上的船儿，充满着浓郁的生活气息。而《牧童》系列图，厚重的老牛，调皮的牧童，各种骑牛的姿势，没有真实的生活体验是画不出来的。

当然还有象徐悲鸿大师，他骏马图无人能比。擅长人物的范曾大师的画在当今无人能出其右，而且书法也好。

当然，画匠也好，画家也罢，在国家文化事业发展中都有自己的独特位置，继承和发展上缺一不可，并无高低之分。

我是一个工会工作者，中国画爱好者，省、市老年书画协会会员，专业知识有限，浅谈一下我的看法。

画匠、画家、书画艺术家三者还是有明显区别的。

所谓画匠，其特点有三，一是技法熟练，二是没有或者少有自己的原创作品，三是临摹画作多，甚至可以临摹各种名画。如:在商品经济大潮中，国内出现了许多“国画村” “油画村”， 这些地方培育了大批画匠，专门临摹复制各种名画，然后把这些产品画倒卖至国内各地甚至国外盈利，纯属商业行为。这些作画人只能称之为画匠而不是画家。

所谓画家，其特点也有三，一是画技纯熟，二是他们的画作多为有精神内涵的创作，三是有各自的绘画风格。画家与画匠的更大区别是每幅作品必定是精心构思有自己风格的精品。目前我国省市的书画协会的会员应该属于他们，但是实事求是的说，在这个庞大的队伍里也是良莠不齐，不够格的人大有人在。

至于书画艺术家，就是书画介里的翘楚者了。他们的特点我也归纳位三，一是有较高的文化修养和深厚的专业理论知识，二是他们的作品不仅有深刻内涵，而且有自己独特的绘画语言，而且已成一家，可称为大家，三是这些大家无论是画的风格还是人格都为人崇拜，在书画界有较大影响力的人物，属于凤毛麟角了。如:齐白石，徐悲鸿，李可染，潘天寿等。

这几个词虽然字面上差异不大，但其实有着本质区别，以下是我的分析与理解。并附一些书画大家的作品给大家欣赏。

画匠、画家和书画艺术家的区别

画家不仅要全面掌握绘画技法，还要在艺术表现上有自己独特的艺术风格。画匠也可能掌握了熟练的绘画技巧，但他们的作品大多模仿前人的作品或绘画风格，或重复其他人现有的纯技术或画工。

虽然他们的作品在外形或视觉上相似，但画匠很难展现出自己独特的艺术风格。因此，想要成为一名真正的画家并不容易。并且仅仅拥有被称为大师的艺术风格还不够，还要有文学，历史，哲学和其他学科的深刻知识，在此基础上，建立独立的艺术理论与艺术系统，才有可能登上大师的殿堂。

绘画对画匠而言是专业技能，但对画家来说是一种学问。书画艺术家则更是凭借自己的艺术才华和独特的艺术观，建立了自己的艺术风格，才成为真正的大家。要成为一名优秀的书画艺术家，我们需要深厚的艺术智慧，广博的知识，以及对生活和自然的微妙感受。

艺术风格是做不出来的

建立自己的艺术风格需要理论基础。没有理论支持，所谓的风格很难建立起来，也无法产生伟大的艺术。没有意义的拼凑和嫁接以及依葫芦画瓢，不可能产生任何风格。世界上任何杰出的大师都依赖于真正的才能和实践学习，而不是投机取巧。东拼西凑的东西，美其名曰借鉴，只能说完全是一种投机取巧的画痞作风。翻开古今中外绘画史书可以看到，世界上没有哪一位具有独到艺术风格的大师其作品不是建立在坚固的文化底蕴与理论基础之上，否则也不可能成为一种“流派”或“学派”。

没有思想的绘画只是一件装饰品

画匠掌握了绘画的能力，这只是他艺术道路的一半。掌握了绘画能力算是具备了一些“艺术”方面的基础知识，但还远远不够。艺术风格的建立取决于画家对“理性”的理解，没有了这个认知，又如何建立理论艺术风格？艺术风格就像画家的镜子，它不仅反映了画家的艺术才华，也反映了画家的艺术修养与造诣。中国画的艺术创新离开“理性”（中国传统哲学）的指导，它既不能反映中国文化，也不能产生任何难以模仿的“艺术”。 如果“艺术”只是一种 *** ，任何人一旦掌握，就没有秘密，是多么可悲的事。然而，作为一种绘画艺术，真正难以模仿的是画家的艺术思维和作品的内涵。没有这些，技术再新颖，也只能是没有艺术灵魂的装饰，不可能实现绘画的艺术境界和艺术价值。

艺术家建立自己的艺术风格，就像做产品一样重要，必须培养自己的品牌。画匠很难成为一名优秀的画家，因为他无法在作品中表达他独特的艺术风格，也不懂得如何表达。如果研究中国画的人对中国画的发展史，古代和现代绘画理论以及中国绘画技法理论都没有透彻的理解，他们怎么能够创作出一流的艺术作品？可以看出成为一名真正的画家是多么困难。绘画艺术不仅仅是一种视觉艺术，它的表现是无穷无尽的，所以不能容忍一点虚伪，那种过度甚至无知的猜测，只能欺骗自己，逗弄那些没有绘画常识的人。

书画艺术家：建立艺术之“理”的三个拙见

其一，画家在研究建立艺术风格问题之前，首先要对其艺术思维进行深入地研究，与此同时建立起对艺术本身的个人见解。不要一味的模仿前人，否则只能造就出一个不错的画匠，而不可能成就一个艺术大师。画家的见解来自于对绘画艺术本身的认真研究与探索；对本民族文化深入透彻的理解；对文、史、哲等其它学科的全面通晓；对生活与人生的充分领悟；对社会的广泛认识；对自然的美好追求，这些是赋予艺术生命及内涵的基本要素。

其二，绘画艺术的成就取决于与众不同的艺术表现，对此，技法的创新与突破是其关键。要想使技法达到根本上的突破，靠的不是僵化的艺术思维，而应从“理”的层面上去认识技法创新的问题，所谓突破才有可能实现创新。这个“理”的突破来自于中国的传统文化，它可以改变画家固有僵化的思维模式，注入新的艺术思维 *** ，在此基础上画家完全可以构架出新的艺术体系、新的艺术概念、新的绘画表现形式。正确理解了中国传统文化与中国画发展之间存在的密切关系，就不难认识到建立艺术风格的理论与具体 *** 。

其三，作品的表现要反映出中国画的文化内涵，否则无法体现出中国画的艺术本质与艺术品位。成功的画家、书画艺术家不仅能够表现出新的艺术形式与新的表现技法，更要有画家赋予的艺术灵魂。心到意亦到，笔到神亦到。随意给你一支笔画出的艺术境界，才能够称之为“神品”。

最后总结一下：许多中国画家面对建立自己的艺术风格问题，也许可以从中国传统哲学与中国画发展理论中去深入探索、研究，以培养自己更高超的艺术水准。

到此，以上就是小编对于老牛儿童探索馆的问题就介绍到这了，希望介绍关于老牛儿童探索馆的4点解答对大家有用。